Gli ingegneri stanno spingendo i confini della creatività, creando un nuovo mezzo e sollevando domande su cosa può essere l'arteFonte: © L'intelligenza artificiale può creare arte o è solo un surrogato?
Al museo Tate Modern di Londra il mese scorso, i visitatori hanno vagato per le sale espositive, apprezzando le pennellate multicolori con cui l'artista francese Paul Cézanne ha creato le sue nature morte, i ritratti e i paesaggi, e ammirando la sua creatività, il suo talento e il suo impatto sull'arte del XX secolo.
Ma oggi, a più di un secolo dalla sua morte, la tecnologia dell'intelligenza artificiale (AI) è in grado di riprodurre il suo lavoro in pochi secondi.
In effetti, i sistemi di intelligenza artificiale di oggi possono creare qualsiasi immagine in qualsiasi stile, dall'impressionismo al cubismo pop art. Tutto ciò di cui hanno bisogno è un codice dettagliato.
Il mondo della creazione è pieno di potenzialità. I precedenti progressi nell'intelligenza artificiale hanno consentito ai computer di competere con gli esseri umani in molte aree analitiche, lasciando il lavoro creativo ad artisti, scrittori e designer. Ora, tuttavia, il nuovo campo dell'"IA generativa" offre alle macchine la possibilità di creare opere completamente nuove, traendo ispirazione dall'immensa quantità di dati e conoscenze online accumulati nel corso dei secoli.
Secondo gli esperti, questo fenomeno potrebbe rivoluzionare la creatività umana, costringendo i professionisti, siano essi ingegneri del software, scrittori o artisti, a ripensare radicalmente il loro modo di lavorare.
L'incursione dell'intelligenza artificiale nelle arti solleva interrogativi sull'importanza dell'input umano nel processo creativo. Può esistere l'arte senza un artista? Se un'opera è creata da una macchina, a chi appartiene? Quali sono i pericoli nascosti per la società e l'umanità? il Tempi di Israele ha parlato con esperti per cercare di far luce su alcune di queste domande.
La conclusione generale è che l'industria creativa non ha altra scelta che abbracciare l'IA. Piuttosto che spiazzare gli artisti umani, la nuova tecnologia lavorerà con loro per creare nuovi tipi di lavoro, spingendo ulteriormente la loro inventiva e creatività e creando insieme qualcosa di completamente nuovo.
La “pittura per codici” nell'era dell'intelligenza artificiale
L'intelligenza artificiale, la tecnologia che offre ai computer la capacità di apprendere, esiste dagli anni '1950, ma negli ultimi dieci anni il settore ha assistito a una rinascita, resa possibile dall'enorme quantità di dati disponibili online e dalla maggiore potenza di calcolo del patatine fritte. I progressi in questo campo negli ultimi dieci anni hanno permesso ai computer di analizzare tutti i dati accumulati e trovare schemi utili per risolvere determinati problemi, con la macchina che spesso supera il cervello umano. La creatività, tuttavia, è rimasta principalmente nelle mani degli artisti.
Oggi software come ChatGPT, LASTRA, Midjourney e Stable Diffusion fanno avanzare la creatività a passi da gigante. E mentre questi strumenti erano precedentemente accessibili solo ai ricercatori e a un piccolo gruppo di tester su invito, ora è in corso una rivoluzione. Sono resi pubblici e possono essere facilmente utilizzati da tutti, in quella che alcuni chiamano una “democratizzazione” della creatività.
Il 30 novembre, OpenAI, una società di ricerca sull'intelligenza artificiale co-fondata da Elon Musk alla fine del 2015 e sostenuta da Microsoft, ha rilasciato ampiamente il suo Prototipo di bot ChatGPT, in grado di generare testi sofisticati in risposta a sollecitazioni e domande. Il robot ha attirato più di un milione di utenti in cinque giorni, secondo il presidente e co-fondatore di OpenAI, Greg Brockmanne ha conquistato i suoi utenti con il suo potenziale per interrompere il lavoro di ricerca, il giornalismo, la scrittura di codice, i documenti accademici, la letteratura e altro ancora.
Anche altri software stanno facendo notizia nel mondo dell'arte e del design: DALL-E, sviluppato da OpenAI e reso disponibile al pubblico come parte di una versione beta a novembre; Midjourney, che ha rilasciato una versione beta disponibile da luglio; e Stable Diffusion, che ha sviluppato un modello di deep learning text-to-image, rilasciato anch'esso quest'anno.
Queste nuove tecnologie di immagini basate sull'intelligenza artificiale possono creare persone, oggetti e luoghi e imitare interi stili visivi in base alle richieste o ai suggerimenti degli utenti. Seguendo semplici istruzioni scritte, l'ultima versione di DALL-E può creare, ad esempio, immagini realistiche di un orso polare che suona il basso o di un robot in stile Picasso.
Il fatto che questi servizi, un tempo riservati a una cerchia ristretta di ricercatori, siano ora accessibili al grande pubblico sta già avendo "un impatto significativo sulla creatività e sulla cultura", ha affermato Asaf Hanuka, direttore del dipartimento di comunicazione visiva dello Shenkar College. di ingegneria, design e arte di Ramat Gan. "Tutto questo sta accadendo proprio ora", ha detto in un'intervista telefonica.
Shenkar, che ha tenuto un discorso all'inizio di questo mese a Tel Aviv sulla creatività nell'era dell'intelligenza artificiale, evidenziando i pro ei contro della tecnologia, sta già vedendo gli studenti utilizzare gli strumenti nei loro progetti di laurea dell'anno scorso, ha affermato Hanuka.
Arte o artificio?
Gli artisti hanno sperimentato l'intelligenza artificiale per le loro opere quasi dall'avvento di questa nuova tecnologia.
L'artista Harold Cohen, un pioniere della computer art, sviluppò un programma artistico a partire dagli anni '1970 chiamato AARON - "il primo artista al mondo con intelligenza artificiale pura", secondo il descrizione di una sua opera al Victoria & Albert Museum. Il software di Cohen, tuttavia, non era a open source e quindi non era accessibile al pubblico. Inoltre, lo sviluppo di AARON si è concluso con la morte di Cohen nel 2016.
Negli ultimi anni, tuttavia, l'intelligenza artificiale nell'arte "è esplosa", ha affermato Drew Hemment, professore di Data Arts & Society presso l'Università di Edimburgo e collega presso l'Alan Turing Institute. Ciò è dovuto sia ai "progressi tecnologici, sia al rilascio di nuovi potenti strumenti".
"L'intelligenza artificiale dà agli artisti superpoteri", ha detto Hemment in un'intervista via e-mail. “Oggi gli artisti possono creare immagini, suoni o qualsiasi altra cosa possano immaginare che sfrutti i poteri creativi degli artisti che li hanno preceduti e unisca l'intuizione umana con la tecnologia informatica avanzata. »
"Oggi vediamo artisti che lavorano con l'intelligenza artificiale in modi molto creativi, sia come strumento che come soggetto", ha aggiunto. “Gli artisti sono in prima linea nello spingere i confini di questa tecnologia. »
A giugno di quest'anno, Cosmopolitan usato DALL-E 2 per creare la prima "copertina di una rivista artificialmente intelligente" al mondo, con un prompt che istruiva il software a creare una "ripresa ampia della parte inferiore del corpo di un'atletica astronauta che cammina con sicurezza verso la telecamera su Marte in un universo infinito, un'arte digitale artificiale".
I risultati sono stati utilizzati per il copertina del numero AI della rivista.
Negli Stati Uniti, Jason Allen ha vinto il primo premio, davanti ad altri 20 artisti, per il suo " Teatro dell'Opera spaziale alla Colorado State Fair Fine Arts Competition alla fine di agosto di quest'anno. Gran parte dell'opera d'arte era stata creata utilizzando lo strumento AI Midjourney, ma i giudici non potevano dirlo. Ciò ha scatenato un enorme dibattito sul significato dell'arte e Jason Allen è stato accusato di inganno.
"Siamo nel bel mezzo di un'evoluzione molto, molto rapida, forse anche di una rivoluzione, delle macchine che si infiltrano in questi campi artistici creativi", ha detto Yoed Kenett, assistente professore all'università di ingegneria industriale e direttore del Technion-Israel. Istituto di Tecnologia. “Questo significa che è la fine della professione artistica? Non la penso così. Cambia solo cosa significa essere un artista. E penso che sia una grande cosa. »
"La creatività è la capacità di connettersi, creare nuove combinazioni, generare nuovi concetti, da vecchie idee, per fare analogie, metafore", ha detto Kenett. “Tutto questo combinato ci permette di creare questa magia. »
I computer possono ottenere una licenza artistica?
Secondo Wikipedia, "l'arte è un'attività, il prodotto di questa attività o dell'idea che se ne ha, che si rivolge deliberatamente ai sensi, alle emozioni, alle intuizioni e all'intelletto".
Quindi, l'arte creata da un computer può essere considerata arte? Può un computer diventare l'artista?
“Per me gli strumenti che usa un artista non fanno differenza, mi interessa solo la qualità dell'arte. Possiamo fare arte con un pennello e un cavalletto, o con dati e algoritmi. È arte se ci tocca, se è esteticamente interessante”, ha dichiarato Drew Hemment dell'Università di Edimburgo.
"Piuttosto che rimuovere l'umano dall'equazione, l'intelligenza artificiale sarà una nuova corda per l'arco dell'artista", ha spiegato Hanuka di Shenkar.
"Nella creatività, ci sono due domande principali: perché facciamo qualcosa e come lo facciamo", ha detto. “Il computer non crea arte. Non può scegliere. Il "perché" rimane l'unico dominio dell'artista umano, "la macchina che funge da aiutante e assistente molto desideroso".
L'arte è sempre "un dialogo tra il creatore e il suo strumento di lavoro", ha aggiunto.
Artista israeliano Oren Eliav, che vive e lavora a Tel Aviv, ha esposto le sue opere in gallerie in Israele, Francia e Italia, Stati Uniti e Regno Unito, tra gli altri. La sua prima mostra personale all'Israel Museum è stata ispirata da "La morte di Lucrezio" del pittore italiano del XV secolo Giovanni di Paolo. Nel suo lavoro, Eliav ha decostruito il dipinto originale e ha creato 20 grandi immagini incentrate su diverse sezioni della composizione di Di Paolo.
"Come artista, lavoro sempre da un DNA che non è il mio", ha detto in un'intervista telefonica. “Faccio sempre una domanda da un'immagine che non ho creato io. Il mio lavoro artistico è mettere in discussione, è un dialogo con il lavoro dell'altro artista. »
Con le restrizioni del coronavirus nel 2020, Eliav ha iniziato a conoscere gli strumenti di imaging AI disponibili in quel momento. Utilizzando la tecnologia Generative Adversarial Networks (GAN) - uno dei primi tentativi di generazione di immagini, emerso a metà degli anni 2010 - ha creato una sequenza di forme in evoluzione, che sono servite da punto di riferimento per le sue opere dipinte a mano in olio su tela. I dipinti, insieme a una poesia originale, sono sfociati nella mostra “The Moon is a Mirror” alla Braverman Gallery di Tel Aviv, da gennaio a marzo 2022. Il progetto continua come “opera-video” (long-form), che uscirà il prossimo anno.
“Nel mio lavoro, quello che chiedo al computer è di iniziare a immaginare. Poi abbino l'immaginazione del computer alla mia, e viene creato qualcosa che non posso anticipare in anticipo, il che mi pone a un punto molto interessante come creatore”, ha detto.
Le tecnologie AI disponibili oggi, ha detto, sono uno strumento in più nella sua valigetta creativa.
"Quando una persona è creativa e crea, utilizza tutti gli strumenti disponibili", ha affermato. “Se una persona non è creativa e non è originale, anche se ha gli strumenti più straordinari, non riuscirà a raggiungere un risultato originale. Queste tecnologie sono come uno strumento musicale: tutto dipende dalla persona che le utilizza. »
Pericoli Nascosti
Nonostante i progressi, queste nuove tecnologie di intelligenza artificiale presentano delle insidie. La soggettività è una di queste. Tutti i sistemi di intelligenza artificiale dipendono dalle informazioni che ricevono e quindi potrebbero perpetuare eventuali pregiudizi e pregiudizi esistenti da cui sono formati. Il software di riconoscimento facciale, ad esempio, è stato criticato dai sostenitori delle libertà civili per essere prevenuto nei confronti delle persone di colore, a causa del tipo di pelle e dei pregiudizi di genere incorporati nei sistemi.
Per prevenire l'abuso o la perpetuazione della violenza, i limiti sono stati integrati negli strumenti di generazione dell'immagine via l'IA. Ad esempio, ChatGPT di OpenAI utilizza un'API di moderazione (interfaccia di programmazione dell'applicazione) per mettere in guardia contro o bloccare determinati tipi di contenuti pericolosi. La società ha anche limitato la capacità di DALL-E 2 di generare immagini violente, odiose o pornografiche, nonché contenuti politici, secondo il suo sito web.
"Ma questo limiterà il livello di creatività nel software", ha detto Hanuka, perché l'arte può effettivamente rappresentare la violenza e la morte ed è spesso una dichiarazione politica. “'Guernica' di Picasso è un'immagine della guerra”, ha osservato.
Inoltre, secondo Hanuka, poiché questi strumenti di generazione di immagini via L'intelligenza artificiale raccoglie e sintetizza informazioni da contenuti esistenti, la loro tendenza naturale sarà quella di lavorare con immagini ed elementi familiari e comuni, il che può portare a risultati prevedibili e noiosi.
"Gli algoritmi preferiscono ciò che è familiare e le sfumature tendono a scomparire", ha detto Hanuka. “E in realtà, l'innovazione spesso nasce dalle sfumature. »
C'è anche la questione della proprietà intellettuale. Arte via l'intelligenza artificiale crea immagini utilizzando modelli che sono stati addestrati sul lavoro originale di altre persone e altri artisti. Ciò solleva questioni etiche e pratiche.
“Una delle preoccupazioni principali è che i modelli di intelligenza artificiale attualmente utilizzati dall'industria siano stati addestrati su enormi set di dati presi da Internet, come immagini o informazioni. Questo viene fatto senza permesso, senza consapevolezza e senza un equo compenso per i creatori originali. Questo deve ancora essere indagato dai tribunali, ma è chiaramente un errore", ha detto Hemment.
“Mi aspetto di vedere una nuova generazione di modelli addestrati su filmati con licenza, ma questo pone un nuovo problema perché solo un piccolo numero di grandi attori ha le dimensioni per farlo. Ciò porta a una maggiore centralizzazione, con un gruppo sempre più ristretto di aziende a dettare legge. »
Internet e i social network sono stati acclamati fin dall'inizio per la loro capacità di democratizzare le informazioni e rendere il mondo più connesso. Eppure entrambi hanno anche consentito l'invasione della privacy e la manipolazione politica.
"Le lezioni apprese negli ultimi 20 anni devono ora essere utilizzate per garantire che i quadri giuridici siano in atto per affrontare gli strumenti di generazione di immagini via AI”, ha affermato Tehilla Shwartz Altshuler, funzionario politico presso l'Israel Democracy Institute (IDI) ed esperto di diritto e nuove tecnologie.
"Oggi sappiamo che queste diverse piattaforme, che ci consentono di creare i nostri contenuti, devono avere una qualche forma di responsabilità per il risultato creato su di esse", ha affermato. “Questo sta accadendo oggi con le piattaforme di social media, ma la prossima frontiera saranno le piattaforme di strumenti per la generazione di immagini. via l'IA. Queste piattaforme non cresceranno impunemente, perché è il 2023, non il 2000. Abbiamo imparato dai nostri errori negli ultimi vent'anni. »
"Le restrizioni su pornografia, terrore e violenza dovrebbero essere applicate su queste piattaforme", ha insistito, "e dovrebbero essere creati sistemi di rilevamento per aiutarci a distinguere la verità dalle bugie e mostrarci dove, quando e da quale fonte è stato creato il contenuto".
L'effetto sorpresa
Per testare la tecnologia, un giornalista ha utilizzato Dall-E per creare due immagini.
“Dopo essermi registrato con nome utente e password, ho inserito le seguenti richieste: giornalista donna seduta alla sua scrivania con un laptop e una tazza di caffè caldo in stile cubista. »
In pochi secondi sono state create quattro immagini.
“Il secondo messaggio, per compiacere mio marito olandese, era: la squadra di calcio olandese che esulta per la vittoria della Coppa del Mondo nello stile di Van Gogh. Ho intenzione di dargli questa immagine - creata in pochi secondi - come premio di consolazione per la sconfitta della sua squadra. »
Quindi, qualunque siano i pericoli nascosti che queste nuove tecnologie possono nascondere, è chiaro che l'IA è sulla buona strada per persistere nella sfera creativa. Proprio come abbiamo ceduto in gran parte le nostre capacità di navigazione a Waze e la nostra raccolta di informazioni a Google, cederemo sempre più parte del processo creativo alla macchina.
"La tecnologia consentirà a più persone di essere creative", ha affermato Kenett di Technion, "dando loro gli strumenti per esprimersi, anche se non sanno scrivere o dipingere bene, il che consentirà una democratizzazione della creatività".
E la questione se l'intelligenza artificiale sia stata utilizzata o meno per creare un'opera d'arte diventerà presto superflua, ha affermato Hanuka di Shenkar.
"Se hai usato o meno un computer è irrilevante e questa domanda andrà via nel tempo", ha detto Hanuka. “Non importa davvero. Ciò che conta sono i risultati raggiunti. Una creazione che piace, che crea impatto, ecco cosa ricorderemo. »
